第(1/3)頁

    第六代有沒有丑化中國，這玩意一直是網上討論的熱點。

    尤其是《安陽嬰兒》拿了獎之后…

    其實有這種觀點很正常，我們覺得印度電影好看，因為印度電影處在撕開自己的傷疤給外國人看階段…

    這個階段，通常是批判制度、批判社會，引發國外關注。

    但一旦變成自己國家，就覺得別扭！

    全世界都一樣…

    但也還行，《安陽嬰兒》被禁的很徹底。

    這回《三峽好人》還沒上映呢，就因為沈林之前說的屁話，占據了輿論…

    很多人支持沈林。

    畢竟大眾享受質疑權威的感覺——金獅獎就是權威??！

    很多學者下場了：

    “歐洲人喜歡什么樣的文學作品：丑化，異化，放大社會矛盾的作品，表現中國人麻木不仁的作品！賈章可就是吃這碗飯的，他要真拍一部弘揚社會主義核心價值觀的作品，歐洲老爺們還會給他頒獎，那才真是砸自己飯碗！”

    “我不知道你們怎么看賈章可的電影，反正我覺得他是導演里的投機客，很聰明地用模糊的表達兩邊占便宜，拍出一個東方和西方都嘖嘖稱奇的玩意。最后，還說不清是好是爛，薛定諤的藝術性，絕了！”

    “事實上，在第六代導演中，其先行者或許只是遭遇了西方文化霸權的強行闡釋，可當后繼者不斷被電影節給予嘉獎，并托舉成“自由斗士”、“反體制英雄”時，可能便很少再有人抵住這種誘惑。不管有意無意，此后獲得大獎的中國電影，都越來越接近“后社會主義東方主義”景觀——“信仰的崩塌、社會結構的解體、在鋼筋水泥結構中無處可去的未來和逐漸泯滅的人性”——一個亟待西方文明拯救的墮落中國?！?

    “盡管導演們往往會強調，這樣一種題材選擇是出于他們的良知和對“說真話”的堅持，他們拒絕以國家認同掩蓋內部的壓抑機制。但我們仍然覺得別扭，尤其是跟《神女》、《大路》、《風云兒女》等作一比較，便會發現，雖然它們一樣同情弱者、批判現實，但給人的觀感卻大不相同。

    這是因為早期左翼電影工作者都有著自覺的愛國情懷和階級意識，他們不單是同情弱者并展現其弱，而更是將人民視為有思想、有行動力的主體。因而他們并不停留于對個人命運自怨自艾，而是將個人與階級同胞的命運連在一起，即使同樣以悲劇控訴現實，但在這些影片中，依然有力量、有希望、有溫情。中國人民將自己拯救自己?！?

    但是支持賈章可的更多，韓憨甚至寫了篇‘沒有立場，只有是非’力挺賈章可，說什么‘在經濟的限制或者政治的壓制之下，我們最少可以成為一個反叛者，用電影去和人類的惰性、黑暗抗爭?！?

    韓憨最近特有名，炮轟了白燁，留下‘文壇是個屁誰都別裝逼’、‘什么壇到了最后都是祭壇，什么圈到了最后也都是花圈’之后，聲名大噪，前段時間又炮轟現代詩壇稱眾詩人靠下半身寫作，正在風頭浪尖上，他現在力挺賈章可…

    很有意思！

    對了，這次討論主要集中在時光網…

    好多人期待沈林回應。
    第(1/3)頁