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    可是現在，拋開別的不說，光是這份藝術家的氣質，跟‘先生’兩字非常搭，簡直絕配。

    “臥槽！先生！”

    “李先生，你好！”

    “帥炸啦！哈哈哈！”

    李昱還沒唱，光這份氣質，就折服了眾人。

    當他一開口，現場更炸裂：

    “i'm        tired        of        being        what        you        want        me        to        be，feeling        so        faithless        lost        under        the        surface。”

    “……”

    歌詞大意可以概括為：對愛情的迷茫。

    這是共識，所有人聽到這首歌的第一反應。

    認為寫的是愛情，對愛情迷茫，不知所措。

    誤以為，寫這首歌的人在追求愛情。

    可是歌名，卻又是另外一個意思。

    numb翻譯為麻木的，失去知覺的。

    不是對愛情麻木，更不是對愛情失去知覺。

    是生活。

    是生活的無助。

    是生活的壓抑。

    它表達的是一個更為廣闊的主題。

    就像歌詞里的一句：“and        every        second        i        waste        is        more        than        i        can        take”，我經不起任何一秒的浪費，人生需要變得更有意義。

    便可以看得出，這首歌并不完全著眼于愛情。

    愛情，只是其中一個因素。

    不過，對目前的觀眾們來說，只是聽旋律。

    聽旋律的激蕩，聽旋律的震撼。

    此時，李昱的歌聲在加快，旋律在逐漸上揚。

    直到這一句：“every        step        i        take        is        another        mistake        to        you。”

    其后再接一句說唱之后，貝斯、鼓點一起進入，李昱的聲音陡然拔高，現場的砰砰兩聲沖天而起的煙花，瞬間點燃全場。

    “i've        become        so        numb，i        can't        feel        you        there！”

    “i've        become        so        tired，so        much        more        aware！”

    “i've        becoming        this，all        i        want        to        do！”

    “is        be        more        like        me        and        be        less        like        you！”

    “……”

    在中文里，排比句本來就有很強烈的情緒渲染。

    同理，英文里面也是如此。

    更何況，李昱以搖滾的爆發式唱法，把這三句連續唱下來，配以現場爆炸的舞臺效果，沒有人不嗨起來。

    那一刻。

    現場的尖叫。

    現場的歡呼。

    現場的吶喊。
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