第(1/3)頁
“是的~”
“幫的話……編曲，制作？”
“編曲，制作，出演……也許，還有合作舞臺~”
……
《無限挑戰》，作為mbc的王牌綜藝，從開播到現在，馬上就要走過第十個年頭了。
盡管開播了這么久，經歷過諸多風雨，但《無限挑戰》的制作團隊，卻像是絲毫沒有創作瓶頸一般，每一個大主題，都能透露出其獨樹一幟的想法。
而新鮮感，是長壽綜藝中，維持收視率不可缺少的因素。
《無限挑戰——歌謠祭》，不算李知恩提到的這一次，之前已經舉辦過四次。
一開始，還是以成員們搞笑為賣點的滑稽秀，但從2009年的《奧林匹克歌謠祭》開始，音樂的比重逐步上升，放送核心漸漸出現了轉變。
2011年的《西海岸高速公路歌謠祭》，制作組進一步加大投入，請來了多位專業音樂人，與諸位成員合作，成功將一部滑稽秀，轉型為了嘉年華級別的大型公演。
2013年的《自由路歌謠祭》，亦是如此。
時隔兩年，新的歌謠祭，如期而來。
既然大勢的IU受到了邀請，那么，這一次的歌謠祭，看架勢，應該會延續之前的作風……
大投入，大制作，大慶典，大舞臺。
平心而論，《無限挑戰——歌謠祭》，對于RedVelvet的誘惑力，毋庸置疑。
歌謠祭最大的魅力，不僅是那些光彩奪目的舞臺，還有音樂與舞臺制作背后的故事。
無論歌謠界的實際地位如何，在娛樂文化盛行的韓國，音樂，已經是人們生活中必不可缺的一部分。
一首歌，節奏，和弦，旋律，混音，錄制，點滴之間，從無到有，無一不在勾引著人們的好奇。
通過放送，人們會了解到，原來，一首歌，是這樣被制作出來的。
而制作出這樣出彩音樂的人們，自然也就獲得了人們的關注。
對于很多藝人，尤其是小公司的藝人而言，這樣的關注，意味著很多。
知名度，人氣，收入……
乃至于，生存……
韓國，作為單一市場，終究還是太小了。
……
在某牛家的小靜一看來，《無限挑戰——歌謠祭》的參演與否，乏善可陳。
第(1/3)頁