第(3/3)頁

    我不知道這是誰教給曾國翔的技巧，但在他之前的作品里，我完全沒有見到這種頂尖的技巧。

    再來說說攝影，攝影更是讓我覺得導演好像換了一個人。

    本片的攝影風格，怎么說呢，感覺抓到了流行的脈搏，和目前大火的短視頻路子很像。

    攝影，主要以手持為主，可以說深得短視頻高手精髓，精確的用那種晃動去捕捉到人物最為真實的狀態所在。

    當然本片的手持還是要比短視頻的要溫和許多的。

    音效，極其出彩，聲音作為情感傳遞媒介在本片的價值被最大化。

    至于配樂，這么說吧，優秀的配樂永遠不會喧賓奪主，自然而然地流露感情，只消片刻，就將觀眾徹底拉入電影的氛圍中。

    劇本，演員，導演，攝像，配樂，還有在幕后工作的眾多人員，他們各自在各自的領域都做到了肉眼可見的最好，而后又共同讓電影變得如此優秀且完整。

    我簡直難以想象，這樣的質量，是一部投資只有一個多億的電影。

    那些妥協，那些無奈，那些倔強，還有他們所要喊叫的，爆發的，都留在了他們的電影里。

    那些珍貴的部分到最后，都凝結成了蓬勃的生命力。這部電影本身，就是對他們最好的禮贊。

    從這部電影首映1.5億的成績中，我可以斷言。

    若干年后，大華語電影時代必將到來。

    大華語電影，這幾個字，意味的并不僅僅是未來兩岸三地電影人可能會在一起工作，也包含了在過程中思想碰撞價值融合深入溝通，并且最終都呈現在電影中。

    這是一個全世界的浪潮都向前奔流的時代，風在往后退，抱緊自己。

    浪潮還會再起，島嶼與島嶼，終有季風報信。

    感謝這部電影，感謝熱愛并且尊重在這個時代，奮力創作出自己電影的人們。

    電影就是電影，血脈就是血脈，愛電影的人永遠愛，終有一天，我們會在電影中相聚。”

    爭論會過去，而影像將永恒。

    (本章完)

    /93/93055/21041189.html


    第(3/3)頁